最近读到一本名叫《关关雎鸠》的摄影集,作者是六安摄影家王峰,这部用五年时间精心打磨出来的作品,用镜头讲述了两个渔民兄弟的故事,整部作品都是黑白灰的影调,淡淡的墨色里,唱着古老而又悠扬的渔歌。
　　当色彩从画面中抽离,黑白灰的秩序便成了故事的最佳载体。这部以传统渔鹰捕鱼为主题的摄影作品,没有用斑斓色调吸引目光,以灰、中灰、浅灰等多层次过渡,带着怀旧与温柔的气息,真实还原生活的质感,用极简的光影语言,将一种即将消逝的生活方式,定格成了跨越时空的情感锚点。
　　淠河,是六安人的母亲河,她养育了世世代代的六安人。淠河上的渔鹰捕鱼,不仅是渔民们的一种生活状态,更是淠河岸边几代人的集体记忆。照片中,渔民张孝周、张孝全两位老兄弟,养鹰、放鹰、捕鱼、售鱼。他们踏着腰船,肩挑渔获,寒来暑往,年复一年,这些曾经熟悉的画面,每一帧都在讲述着生命的温暖与传统的张力。
　　关关雎鸠,来自《诗经》中的第一首诗,“关关”是雌雄二鸟相互应和的叫声,“雎鸠”是一种水鸟,通常解释就是善捕鱼的渔鹰。这首《关雎》,本是描写男女恋爱的情歌,作者以“关关雎鸠”为书名,既生动再现了渔鹰之间相向和鸣的场景,又传递出渔鹰与渔民之间相依相恋的情感。
　　摄影师用镜头捕捉渔民与渔鹰,不仅是记录一种技艺的遗存,更是在为现代人搭建一座回望过去的桥梁。在快速迭代的社会里,我们习惯了屏幕上的瞬息万变,习惯了生活节奏的不停加速,而这些照片里的渔民,却坚守着祖辈传下的方式,与渔鹰、河流、大地构成一种“慢”节奏的共生。
　　这种“坚守”通过黑、白、灰的艺术表现力被放大,在明暗交错间,将一种传统的生活方式,酿成了装满乡愁的陈酒。没有刻意的煽情,却让每一位读者都能在其中找到心灵的落脚点,让这份坚守更具打动人心的力量,这是对简单生活的向往,对传统文化的怀念,也是在喧嚣中难得的一份平静。
　　五年的拍摄周期,赋予了这本摄影集难得的时间厚度,用五年时间打磨一本摄影集,这本身也是一种“慢”的坚守。从春汛时的忙碌,到冬雪后的静谧,摄影师用镜头记录下兄弟俩与渔鹰相伴的四季轮回。在这个追求速度与效率的时代,摄影师没有追逐热点,而是将目光投向身边被忽视的角落,用影像为传统技艺留下珍贵档案。他让我们看到,在快速变化的世界里,在浮躁的生活中,仍有人守护着那些古老的美好。
　　这些作品的价值,早已超越了记录本身,当我们凝视它的时候,看到的不仅是渔民与渔鹰的共生共情,更是每个人心中那份关于“故乡”与“传统”的柔软记忆,它像一扇窗口,让远行的人看到故乡的山川；让长大的人看到童年的欢乐,也让新生的一代,看到渐行渐远的传统。这些照片没有华丽的视觉冲击,却有着直抵人心的温度。
　　用墨色的影调,吟唱着动人的渔歌；用黑白的纯粹,对抗着遗忘的速度。王峰镜头下的淠河故事,给我们呈现出一个精彩的视觉空间,这份乡愁的表达,这份传统的力量,或许正是现代人最需要的精神滋养。