本报记者 张玲玲 文/图

　　陆静波是一个有着丰富从艺阅历的人。

　　他于1978年毕业于安徽师范大学美术专业，先工作于南陵县，后调到六安市文化馆。当时六安极少有人从事美术工作。陆静波身上，因为绘画，光环重重，他是六安市最早的中国美术家协会会员，曾参加过无数次全国大大小小的美展，他更是六安油画创作的开拓者。现今参加艺术展，已不在他的考量范围,如今让陆静波常常念起的，不是他的名望的大小，金钱的多少，以及参加画展的档次，而是他无私地培养出来的一批六安热爱美术的年轻人。这些年轻人，现在在全国各地都有着各自不同的艺术成就。

　　在六安的时间一长，于层累潜在的乡愁的同时，也会产生一种审美疲劳。从事艺术工作，最可怕的东西，不是技艺的停滞，也不是思想的静止，而是审美疲劳。要突破自己，唤醒自己新的艺术感觉，唯有出走。出走，不是逃避，而是从新的时间与空间里，找到自己对于艺术灵魂的把握。1987年，陆静波毅然决然地来到日本，进修美术功课。走出六安，才能更好地回望六安。在日本期间，他主要的绘画题材以六安乡村为主。出走前，回归后，他分别在在北京开办个人画展，这在当时的六安绝无仅有。

　　陆静波在艺术的道路上，不喜欢花样。改革开放后，西方的各种艺术画派都被中国吸收进来，那个时候，大多是拿来主义。今天印象，明天抽象，后天前现代以及后现代，走马灯一样，闹个不停。跟着某种艺术潮流或者风格样式走，极易迷失，经常地，在一些人作品中，唯以夸张为能事，中国传统的东西不见踪影。在西方画派的灯光桨影里，陆静波远离喧嚣，坚持以写实为主，并努力找到：作为一个中国人，将如何地保持文化自信与人格的独立，自由地呈现，并影响国人的审美趣味的变化。他思考着，研究着，渐行渐远，走在时人的前面。

　　话说起来是十分容易的，但要表现出来却十分困难。用西洋笔法表现中国的东西，用中国的笔法画出西洋的精神，最终呈现中国味道，这有相当的难度，陆静波现在仍在尝试之中。面对着陆静波刚刚创作的五幅作品，记者感到，画作，用文字语言说出来，真是一件难事。艺术，呈现的方式是独特的，或色彩、或线条、或色块……用文字语言是说不出来的。勉为其难的表述是：这几幅作品所呈现的，是枯萎的树枝、纠结的树根和缠绵的枝蔓，这些看似不起眼的东西，在陆静波的眼里，呈现出不同于别人眼里的生命状态。那光景的流动，或光斑跳跃、或暗色投影;那枝蔓的牵引，或直达上苍、或微弱卑下;那生命的不羁，或孤寂苏醒、或自由领悟，让人浮想联翩，为自己，为人类。顺着那一点一点的个性笔触，我们能够感受到陆静波对于生命的热爱，对于自然的师法，对于心灵的放逐。

　　画家作品的呈现，需要空间与时间、物事与人心的连接。2015年，陆静波来到了霍山县仙人冲。结合政府利用画家村这张名片扩大旅游的冲动，陆静波从这个大别山再平常不过的地方看出不一样的情致。画家眼中的风景好，不是老百姓眼里的风景好，这种风景不是明星那种美，是村姑的美，很普通，普通里蕴含着独有的韵味。这里不同于黄山，黄山更像一个盆景，缺少更多的想象，和多元的绘画元素。而仙人冲比比皆是的风景，可以画油画，可以画国画，可以画版画，也可以搞艺术摄影。绘画元素较多，适合艺术家来静住创作。仙人冲是政府主办主抓的，会给入住的画家有更大的安全感。对于旅游而言，人文的东西更加重要，山不在高有仙则灵，有画家这群高人入驻，画家村就会远远地走在平常旅游的前面。

　　在他的带动下，画家村已成为六安、安徽乃至中国的名片。这里已入住85位国家级、省级和海外侨胞画家;成功引进北京南海画院、敦煌美术院、九三学社江苏画院、清明杂志社等机构;并成为中央美院、中国美院、阜阳师范学院美术学院、皖西学院美术学院等国内知名美术院校的写生基地。2016年，仙人冲被国家旅游局授予“2016年全国旅游优选项目”、“中国乡村旅游创客示范基地”等荣誉称号。

　　入住仙人冲后，陆静波的主要任务是静心、创作、梳理与研究。他以为，人只有首先完善自己，才能对这个国家和社会产生更好的作用。他说：伦勃朗在临死之前，感到欣慰的不是其他的种种，如名作、名气与金钱，而是他把荷兰的绘画向前推进一步。入住四、五年来，陆静波没有了空洞的欲望，只是踏踏实实地创作，一切让作品来说话，让自由的灵魂在天地间自由地往来，甚至是一位寂寞的隐者。他的油画工作室已成为画家村的一个标志，中国文联主席、作家铁凝2018年9月曾到访画家村，专门走进陆静波的工作室，与其亲切交谈，表达了对中国仙人冲画家村的关心关爱。

　　从事艺术工作时间一长，有一样东西就会或多或少地呈现，这就是艺术气质。艺术气质是一种内在的修养，只有用一辈子的时间醉心于艺术，心地干净，观照天地、人生，这个气质，才会沉浸于骨，外露于肢体与语言。气质是分层级的，按照中国人的习惯分法，就是境界的一重二重及至九重。艺至九重，则从心所欲无逾矩。从陆静波身上，我们能够体会到这样的艺术气质。